The Beach Day Variance

Ralf Jaroschinski und Tetsuya Hori

Ein Sommertag am Strand, eine furios getanzte Liebesgeschichte und facettenreiche Live-Musik auf der Bühne.

Die Uraufführung The Beach Day Variance führt eine fünfköpfige Gruppe an einen idyllischen Strand. Im Mittelpunkt stehen zwei Menschen, deren Beziehung sich zwischen Nähe, Konflikt, feinen und wilden Emotionen bewegt. Diese Wandelbarkeit wird in dynamischem, lyrischem und atemberaubend-akrobatischem Tanz ausgedrückt.

Das Stück wurde zu Triadic choreografiert, einem live gespielten Konzertstück für Violoncello und Klavier zu vier Händen. Die Musik reicht von ruhigen Cellopassagen mit Anklängen an Bachs Cellosuiten über romantisch gefärbte Harmonien bis zu virtuosem vierhändigem Klavierspiel und kraftvollen Ensemblepassagen.

Ein Kuroko aus dem japanischen Kabuki-Theater wird sich zwischen den künstlerischen Ebenen hin- und herbewegen und für überraschende Wendungen sorgen. Die Zuschauenden werden eine emotionale Reise erleben, in der Tanz und Musik unmittelbar aufeinander reagieren und eine faszinierende Einheit entstehen lassen.

Zwei Menschen umarmen sich innig, eine Person hat sichtbare nasse Haare, die andere Person trägt einen roten Pullover.

Zwei Menschen, eine Frau in rot und ein Mann in grau, sitzen auf dem Boden und umarmen sich eng, während sie sich gegenseitig die Gesichter verhüllen. Die Szene spielt wahrscheinlich auf einer Bühne oder in einem Theaterspiel.

Zwei Tänzer in Bewegung auf einer dunklen Bühne, eine Frau in rotem Oberteil und Jeans, ein Mann in schwarzem Oberteil und karierten Hosen, tanzen gemeinsam.

Zwei Frauen streiten sich in einem dunklen Raum, mit einer schwarzen Wand im Hintergrund.

Zwei Männer und eine Frau in einer dunklen Umgebung, die sich körperlich berühren und zusammen in einer dramatischen Szene stehen.

Team

Ralf Jaroschinski wurde in Süddeutschland geboren und studierte Tanz an der Hochschule für Musik und Theater Hannover sowie als DAAD-Stipendiat in New York, USA. Als Tänzer, choreografischer Assistent und Choreograf arbeitete er an den Theatern in München, Nürnberg, Karlsruhe, Aachen, Bielefeld, Braunschweig und Hannover, und am Stadttheater Hildesheim leitete er die Tanzkompanie von 1998 bis 2002. Für viele seiner Arbeiten wurde er mit Preisen bedacht. Seit 2002 arbeitet er freischaffend als Trainingsleiter für postmoderne Tanztechniken und als Choreograf in Europa, Asien, Australien, Süd- und Nordamerika. Er trainiert das Tanztheater Braunschweig, Tanz Bielefeld, das Dance Theatre Heidelberg, das Staatsballett am Gärtnerplatztheater in München und unterrichtet an der Hochschule für Musik und Darstellende Künste in Frankfurt, an der Kunstuniversität Codarts in Rotterdam, Niederlande, und bei Formació CobosMika SEEDs in Vall-llobrega, Spanien.
Tetsuya Hori wurde in Sapporo (Japan) geboren und studierte Komposition an der Showa University of Music in Tokio. Seit 2003 lebt er in Berlin und arbeitet als Komponist. Er komponiert Konzertmusik sowie Musik für Tanz, Theater und Film. Seine Werke verbinden akustische Instrumente, Elektronik, Stimme und Klangobjekte und reichen von Solostücken bis hin zu Kammermusik und Orchesterwerken.

Seine Musik wird weltweit aufgeführt; Kompositionsaufträge erhält er aus Europa, Asien und Nordamerika. Für seine Arbeiten wurde er mehrfach ausgezeichnet.

Zu seinen jüngeren Projekten zählt die elektroakustische Reihe Voltaic Landscape. Die EP Voltaic Landscape ZERO fand internationale Beachtung und erreichte die erste Abstimmungsrunde der Grammy Awards 2025 in der Kategorie „Best Instrumental Composition“. 2026 wurde Tetsuya Hori für den German Songwriting Award nominiert.
Neben seiner kompositorischen Tätigkeit ist Tetsuya Hori regelmäßig als Gastdozent für Komposition an Universitäten in Japan tätig.

Tänzer:innen

Josh Haines wuchs in Südkalifornien auf und begann mit 10 Jahren zu tanzen. Er studierte am Ballet Repertoire Theater und im Alonzo King Lines Ballet in San Francisco, USA, und an der Salzburg Experimental Academy of Dance in Österreich. Er trat mit dem Joffrey Ballet und dem American Ballet Theater auf und war Mitglied in der Kibbutz Contemporary Dance Company in Israel. Es folgten Engagements als freier Tänzer in der Schweiz und in Österreich. Von 2014 bis 2023 arbeitete er mit Gregor Zöllig am Theater Bielefeld und am Staatstheater Braunschweig, und 2021 tanzte er in Ralf Jaroschinskis “The (love) Song Book” am Kemptener Stadttheater. Er kreiert seit 2010 eigene Arbeiten und zeigte sie in Deutschland, Österreich, Israel und in den USA. Er trainiert auch die Tanzenden des Nordharzer Städtebund Theaters Halberstadt und des Tanztheaters Braunschweig. 2023 gründete er zusammen mit Alina Jaggi die Tanzkompanie u.p. - unknown.possibilities.
Geboren in der Schweiz, absolvierte Alina Jaggi ihre Tanzausbildung mit den Schwerpunkten in zeitgenössischem Tanz und Ballett an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main. Sie arbeitete als Tänzerin am Theater und Orchester Heidelberg sowie am Saarländischen Staatstheater Saarbrücken. Als Freiberuflerin tanzte sie in mehreren Projekten in der Schweiz, Deutschland und Österreich, wo sie ihr Interesse an Choreografie entdeckte. Nach Abschluss ihres Masters of Arts in Movement Research an der Anton Bruckner Privatuniversität in Linz, Österreich, tanzte Alina von 2014 bis 2018 am Gerhart-Hauptmann-Theater Görlitz/ Zittau. Anschließend studierte sie Veranstaltungskauffrau/ Event Management in Braunschweig und arbeitete anschließend in der Projektadministration am LOT-Theater Braunschweig e.V. Zusammen mit Josh Haines gründete sie 2023 u.p. - unknown.possibilities.

Musiker:innen

Lukas Huisman ist ein belgischer Pianist und Interpret überwiegend zeitgenössischer klassischer Musik mit einer großen Vorliebe für komplexes (post)modernes Repertoire. Er hat mehrere Jahre Jazz studiert und hat die Gershwin-Zyklen von Michael Finnissy aufgenommen. Er produzierte Aufnahmen der kompletten Klavierwerke von Tōru Takemitsu und spielte außerdem in einer Ersteinspielung von “Triadic” von Tetsuya Hori. Er promovierte über komplexe zeitgenössische Klaviermusik an der School of Arts in Gent, Belgien, und nahm an postdoktoralen Projekten über die historische Aufführungspraxis von Brahms’ Musik am Orpheus Institute in Gent und von zeitgenössischer japanischer Klaviermusik an der Genter School of Arts teil. Er performte viele Solomusikstücke und Duette und ist außerdem ein erfahrener Ensemblemusiker - er spielt in großen Ensembles und Orchestern und dies mit oder ohne Dirigenten.
Eline Duerinck hat ihr Studium als Cellistin mit Auszeichnung am Koninklijk Conservatorium (jetzt School of Arts) in Gent, Belgien, abgeschlossen. Anschließend nahm sie Kammermusikunterricht am Konservatorium von Brüssel und besuchte Meisterkurse bei David Cohen und Colin Carr. Sie spielte auf einer Theatertournee von Pascale Platel und war an mehreren Musical-Produktionen beteiligt. Sie trat mit dem European Philharmonic Orchestra und den Chamber Players auf. Als Solistin performte sie mit dem Kammerorchester Timur und seine Mannschaft sowie mit dem Genter Akademieorchester. Zusammen mit der Sopranistin Anna Pardo Canedo und Lukas Huisman ist sie festes Mitglied des Warped Time Ensembles und trat in den Niederlanden, Italien, Mexiko und Bolivien auf. Eline ist als Lehrerin für Cello und AMV an der Akademie de Kunstbrug in Gent tätig und gab einen Cello-Meisterkurs am Instituto Eduardo Laredo in Cochabamba, Bolivien.

Teaser - Rehearsals for The Beach Day Variance

Triadic - Fragen an die Interpreten mit Eline Duerinck & Lukas Huisman

Credits

Tickets & Ermäßigungen

7,50 € Ticket

Für Schüler und Studierende, Wehr- und Bundesfreiwilligendienstleistende, Azubis, Arbeitslose, Menschen mit Behinderungen (sowie eine berechtigte Begleitperson, sofern im Ausweis angegeben)
Festivalkarte

Mit einer Festivalkarte (ist gleich 4 Performance-Buchungen) erhältst du an der Kasse eine Ermäßigung von 25% bei der Auswahl von vier Tanzherbst-Vorstellungen.
artkempten Mitglieder

artkempten e.V. Mitglieder erhalten 10% Ermäßigung auf alle Vorstellungen.